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  • 門中門-換季整理 也是一門創意學問

    2012-4-11

    門中門-換季整理 也是一門創意學問
           雖然氣溫依舊時有起伏,但是換季整理再不可避之。也許你會丟出許多無用之物,或者是些棄之可惜留之雞肋的東西。發起二次設計,將廢物變爲寶物,是一門有關創意的學問,也是舉手之勞的環保行動。

      儲物

      別丟了奶奶的樟木箱

      枯樹枝當挂物架

      推薦達人:家裝設計師小武

      以前樟木箱是女子的陪嫁之物,隨著歐洲家居風格的流行,這種中式的老東西常常被年輕人嫌棄。如果大小尺寸合適,小武建議把奶奶留下的樟木箱做茶幾,裏面還可以擺上一些需要防蛀的物品,一舉兩得。因爲是木頭制成的,所以可爲它配一塊大小合適的玻璃面板,這樣比較光滑,便于抹擦。

      枯樹枝當挂物架

      推薦達人:家庭主婦Vicky

      有時候家裏種的大型植物意外枯死,特別是敵不過冬天的嚴寒,春天時便不再發芽。這時候,丟了覺得可惜,畢竟買來時花了上百元,而且養了三五年還是有些感情在。所以,不如將它稍作修剪,利用其枝桠挂一些首飾,別有一番風情。抑或是將一些結實的粗枝桠鋸下來,按在一塊木板上,排成一排,作爲玄關處的雜物架。

      花器

      過期檸檬當花瓶

      紙巾盒裏長出鮮花舊電燈泡的第二春

      推薦達人:白領Sissy

      家居布置中少不了鮮花點綴,客廳、陽台、廚房、衛生間、臥室,想各處都擺上些令人心情舒暢的植物,免不了要買上一堆的花瓶和花盆。其實,大可不必。Sissy介紹說過期的水果也可以拿來當花瓶,比如過期的檸檬,只需將它一切爲二,然後再插上幾枝輕巧、纖細的蘭花,一件春意盎然的插花藝術作品便展現眼前,還飄著縷縷果香呢!

      紙巾盒裏長出鮮花

      推薦達人:花藝師李閃閃

      閃閃最近找到了一種一紙多用的面紙五月花乳霜面紙。它不僅摸起來質地非常柔軟、光滑,還添加了20%的乳霜,其中特殊的保濕因子,使紙張滋潤不幹澀,即使反複擦拭,敏感肌膚也不用擔心。更特別的是,身爲花藝師的閃閃發現,該面紙的紙盒無比挺括,質量堪比宜家買來的價值7元的餐巾紙盒。所以閃閃建議,當紙巾用完後,在裏面插上一些玫瑰、繡球和綠植,省卻了買花瓶的錢,而且因爲紙巾盒比較矮,更容易插出效果。

      舊電燈泡的第二春

      推薦達人:“IT男”小偉

      電燈泡算是消耗品,烏絲一斷,其使命便算完成了,只能丟棄。動動腦筋,把舊電燈泡的“內心”掏空,然後在它的“尾巴”上鑽兩個洞,穿上鐵絲,然後在玻璃“肚子”裏盛些水,插上幾束小花,懸挂起來,便爲其創造了第二春。

      常見廢物

      卷起報紙做成凳子

            舊拖鞋也能變地毯

      推薦達人:資深公關Ivy

      報紙是家裏最常見的廢物之一,幾個月或者半年下來,一摞一摞地等待著被當廢品回收。其實看似纖薄、脆弱的報紙卻可以變成結實的凳子。幾年前,節能家居展在英國倫敦舉行,某國外家居設計師就想到了將一疊一疊的舊報紙卷成一條一條,然後將它們並攏在一塊,再找兩個橡皮圈上下一固定,做成了一只凳子。

      舊電子産品做家具

      推薦達人:買手Selina

      夏天穿的那種軟塑料涼拖想必每個人家裏都有幾雙吧。穿得時間長了,這拖鞋會龜裂,也會變髒。不過只要想得到,它們也能變廢爲寶。裁剪下完好的部分,將它們分割成大小劃一的長條形,然後用萬能膠水一塊一塊地粘起來,就變成一張軟軟的地毯,可以放在門口處,當做踏腳墊,非常實用。

      推薦達人:媒體記者丟丟

      今年3月,智利設計師和雕刻家Rodrigo Alonso舉辦了一個展覽。該展覽上的展品大多是利用回收來的舊電子産品制作而成。設計師將廢棄的電腦、打印機以及其他電子廢物進行“打包”,變成一張張具有透明感的凳子,他將這些作品稱之爲“N+ew家具”,寓意“沒有過多的電子廢物”。據悉,這些電子廢物家具都是手工定制的,每一個都是獨一無二的藝術品。
  • 提拉米蘇-壽喜燒的得名

    2012-4-11

    提拉米蘇-壽喜燒的得名 
       壽喜燒,因火上燒烤肉類以果腹而得名,依地域不同,而有不同的配方與程序。據說最早起源于日本古早年代,農人們于農事繁忙之余,簡單利用手邊可得的鐵制農具如鋤、犁的扁平部分,于火上燒烤肉類果腹因而得名。

       如今,當然早已不僅只是在簡陋鐵器上烤肉這麽簡單了,不但成爲日本人們品嘗頂級牛肉的代表性烹調;一般家庭逢到歡聚或慶祝時刻,也常會慎重准備了阖家歡喜享用。但雖說如此,廣受愛戴,壽喜燒內容在與作法上卻始終極爲單純、一點不複雜,充滿日本料理特有的簡約精煉精神。材料主要以牛肉、青蔥、蔬菜、蒟蒻、豆腐爲主,醬汁與程序,則依地域不同,而有不同的配方與程序。比如流行較早的關西,大體不先調醬汁,而是以牛油熱鍋、略炒過牛肉之後,直接灑下砂糖、傾入醬油繼續煮,之後再放蔬菜等其它配料。關東風格的壽喜燒,則會事先將醬油、糖、味醂和高湯等調和成一種叫「割リ下」的醬汁,再和牛肉一起燒煮。

       還有一則說法是,日本在明治時代之前是禁食獸肉的,所以火鍋中看不到肉;直到明治時代,東京開始出現“牛鍋”,被認爲是文明開化的代表料理,這種牛肉火鍋也開始風行起來,也就是現在的壽喜燒。壽喜燒湯底則分爲清爽的關東風味與濃厚的關西風味,前者以柴魚高湯爲主,後者則加入了醬油、砂糖、甜料酒來調味,口味偏重,因此吃的時候要蘸生蛋汁,除了有降溫效果外,也可以使肉質更加滑嫩順口。對日本人來說,壽喜燒是極爲道地的家鄉料理,甚至有一首歌就叫做《壽喜燒》,不過,吃壽喜燒有一項規矩,那就是不能在有祭祀祖先或神像的房間裏煮食壽喜燒。

       優秀壽喜燒的評判標准

       第一,肉質。肉色鮮紅而且均勻,有光澤,肉細而緊密,有彈性,外表略幹,不粘手,氣味新鮮,無其他異味。這才是好的肉。

       第二,蛋。蛋絕對是壽喜燒的靈魂。雞蛋一定要是正宗的土雞蛋,香氣十足,色澤金黃。
  • 魅力生活的那些事

    2012-3-09

    魅力生活的那些事
    英式莊園日常生活的魅力在紐約的T台上展現得淋漓盡致。Tommy Hilfiger把自己的新系列比作一個由紅磚牆和飄著秋葉的樹木組成的城鎮。他將馬術和狩獵的元素加入到他的學院派女孩世界。整場秀的高潮在于Hilfiger混合了上流社會女士馬術裝的多種元素。衍縫羊皮軍裝夾克和半拼皮性感短裙的組合相當搭調。真絲連衣裙上印滿繩索圖案,絞花毛衣肩部拼接衍縫羊皮,袖口有皮扣裝飾。至于亮點,應該是以缰繩爲主題的絲巾印花裙——1970年代的不羁性感風格呼之欲出,與校園女生那種過于正經的乏味氣質完全隔絕。

    Marc Jacobs則將自己的幻想足迹落在維多利亞時代的倫敦。以另類的迪士尼城堡爲背景,模特頭頂巨大又古怪的裘皮帽走上伸展台,充滿喜感的外套搭配過膝的寬松短褲,整場秀仿佛引領我們進入狄更斯筆下的世界。發布會的背景音樂是由Lionel Bart在1963年創作的經典歌曲《誰來購買這個美麗的早晨》,出自音樂劇《霧都孤兒》。這曲子爲弧線剪裁的圓肩短披肩平添了一份淡淡的憂郁。如同經曆無數煎熬,衣衫褴褛的故事主人公一樣,模特們身著寬松的大號外套慢慢前行。針織披肩上那個亮眼的超大別針,在不拘小節中又帶來溫暖的感覺。

    當然,2012年秋冬的女性衣櫥並不是一個簡單的老英國濃縮體。Donna Karan把電影《藍天使》中Marlene Dietrich的著裝元素融入設計,搭配一頂由Stephen Jones設計的迷你軟呢帽,成就了一次完美的融合。Jason Wu的“軍旅中國”主題則讓觀衆們聯想起了好萊塢的首位華人影星黃柳霜。Rachel Zoe還原了Bianca Jagger的經典形象:整個系列就像一本著裝指南,告訴大衆如何正確地搭配手袋、鞋子和珠寶,但比起上世紀70年代的那位集體缪斯,該系列似乎談不上什麽亮點。

    Lacoste的新任藝術總監Felipe Oliveira Baptista用滑雪服擴大了品牌的文化傳承範疇。1966年的《巴黎競賽畫報》上就刊登有Lacoste爲法國滑雪隊設計的制服,這也正是本季的滑雪服式樣翻領上衣及彈力滑雪褲的出處。設計師爲傳統款式加入許多21世紀的現代元素,用彈性布料和幾何圖案印花的運動衫創造出動感的中性風格,並用1930年代男裝上的花呢格子圖案爲一成不變的滑雪服帶來新意。整場秀充滿力量,也讓Lacoste以高速全力邁向21世紀。

    沙漏廓形
    裙裝當道,褲裝難覓

    強調女性身體曲線的沙漏輪廓在本季依然令人印象深刻。Francisco Costa將這種優雅的廓形作爲Calvin Klein新系列的主旋律,在其中糅合了卵石紋羊毛圓型外套和黑色闊腿皮褲等單品,用勺型領線賦予線條蜿蜒的連衣裙以新的體積感。“現代主義,包豪斯——上世紀20年代的傳奇,每件物品都具有光滑的外表。”他說道。此時他正在後台清點本季Calvin Klein的成衣設計,問候前排觀衆Emma Stone。

    Thakoon Panichgul本次大膽地爲設計加入了臀墊,將廓形微微調整到突出女性臀部的最佳形狀,服裝如同沙漏般凸顯出女人的身體,令人想入非非。黑色皮質連衣裙則散發出誘惑的味道。設計師一直大膽探索色情藝術的領域,阿姆斯特丹紅燈區的女人在這一季成了他的靈感缪斯。他用實際行動證明,再次創造這一形象是多麽有意義。他帶來的不僅僅是霓虹照片影像和像極了打翻顔料的色調,而是更含蓄地表達了一種別樣的性感。蒙古羊毛編織的毛衣是本季一大亮點和挑戰,在此之前,你好像從未聽說過這一大膽的想法:服裝廓形有棱有角,四四方方,仿佛模特被架空了,走在T台上的只剩下服裝似的。

    而提起沙漏造型,當然不能忘了它的忠實擁趸Victoria Beckham。她在服裝設計方面的進步已經不需要任何人來評說。新系列以裙裝爲主,緊致貼身的沙漏型曲線剪裁成爲了Victoria最獨特的標志。

    值得一提的是,由于柔媚的沙漏廓形大行其道,有一件單品本季似乎略微受到冷落,那就是褲裝。這種削瘦又活力滿滿的形象曾經是紐約時裝周上的常見牌,如今卻是蹤影難覓。我們看到Tommy Hilfiger用迷人的軍裝皮帶搭配褲裝,Diane von Furstenberg清爽幹練的連身褲讓人感覺耳目一新。但和大行其道的legging或是無處不在的連衣裙一比,褲裝就顯得寥寥無幾。

    Hilfiger本季的女裝出現了大量的軍裝元素。設計師說道:“軍裝風意味著輪廓、整潔和性感。”他在修身的褲子或裙子前片做了開衩,或是在後片打起皺褶,以便讓模特邁開大步前行。

    Diane von Furstenberg本季48套造型中有16套采用了褲裝——1/3的比例。也許這就是爲什麽她的這個系列反顯出色:節奏很好的平衡感、幹淨的剪裁伴隨著低調的誘惑——就如同背景音樂中女人咯咯的低聲淺笑。

    Proenza Schouler新一季的廓形可謂極端之至:不對稱前襟凹凸肌理白色拳擊夾克搭配闊腿褲。這個造型非常酷,帶有淡淡的日本意韻。撇開Céline和Balenciaga的影子不談,Jack McCollough與 Lazaro Hernandez在服裝比例上的新嘗試——本著街頭精神的拳擊外套和闊腿褲——還是令人信服的。

    Derek Lam那些用各種面料制作的褲裝同樣引人注目。從貼身剪裁的日裝到奢華的晚裝,它們都是這季的亮點之一。

    面料混搭
    意想不到的雜交

    想要給普通的款式帶來變化,混搭面料似乎是最直接有效的方法,無怪乎這種“雜交”在新一季的伸展台上被采用得如此普遍。蕾絲的確很美,但是看著太有夏天的味道? Michael Kors把它植入皮質連衣裙,在模特身上開啓一扇扇透視小窗。Carolina Herrera用羅緞和皮革修飾羊毛套裝。Jason Wu的秀場上,那條前片刺繡黑色剪貂毛被肩章的連衣裙成爲了神物,據說其刺繡靈感來自中國秦朝文化。
    面料的混搭也是Victoria Beckham新系列的一大亮點。Victoria嘗試將不同色調和材質的面料混合在一起:超緊身的綠色裙裝在手臂與腰線上加入了棒球服式樣的條紋細節,小圓女帽的設計是受貝克漢姆的容貌以及兒子Romeo棒球服裝的啓發,這讓整個系列變得更加動感和中性。Victoria說:“我生活在一個充滿運動元素的家庭,我的孩子會在屋子裏到處跑。”
    Creatures of the Wild這次的成衣設計十分夢幻,例如一件由擦色處理的皮革和嵌金銀絲條紋羊毛料拼接的寬松西裝,背面是一塊鑲滿施華洛世奇五彩水晶的熱傳導器。來自芝加哥的二人組合Shane Gabier 和 Chris Peters闡釋說,該系列靈感來自17世紀由蘇格蘭新聖公會牧師Robert Kirk撰寫的,記錄當時他的教區居民間流傳的超自然事件的《精靈、牧神和仙女的秘密團體(The Secret Commonwealth of Elves, Fauns, and Fairies)》一書。撇開怪力亂神不談,單就服裝本身而言,衣服的結構確實充滿魔幻氣氛,總體洋溢著民間味道,卻又不失時裝感。
    設計師們對面料的靈活運用和改良總是值得贊賞。Francisco Costa用閃著光的十字編織皮革、呢坯和剪毛羊毛革制作富有張力的衣物,整個系列如一條順暢緊實的線,看似簡單至極卻飽滿豐盈。更爲新鮮有趣的是,他將大塊的炭黑色法蘭絨衣片和輕薄的黑色真絲做成短裙和連衣裙,通過兩到三個褶裥使反面重疊。
    Proenza Schouler的設計組合Jack McCollough和 Lazaro Hernandez用編織皮革材料混合兩三種色彩,使其形成格紋,采用在外套和低腰系帶喇叭迷你裙上。紅色、钴色和黑色交織的編織設計非常密集,好似工業産物一般。一系列低腰側開叉短裙的材質更特別——你無法辨識這是皮革還是乙烯。
    Alexander Wang用富有想象力的材料使美利堅的運動裝又走向了一個新疆界。剛中帶柔的剪裁、醉人的深酒紅色,與充滿誘惑的真絲拼皮褶裥修身連衣裙形成鮮明反差,還有那靈感來自皮草的白色流蘇修身雞尾酒裙,一切都在告訴人們,今世今日的Alexander Wang已經在其隨意精致的街頭風之路上成功蛻變。服裝廓形總體走修身淩厲的路線,你能感受到那泛著漆光的面料和針織合二爲一的魅力。

    浪漫色彩
    亮色、寶石與刺繡
    從色彩上看,2012年秋冬將是妩媚、斑斓而浪漫的一季,令人目不暇接。Peter Som那件混合多種顔色的皮草打破了“四色混搭”的用色原理,讓人們感受到純粹的喜悅。 Thankoon推出了熱粉紅和橘黃色的火熱配色——並不叫人意外。Donna Karan像是畫家般把調色板中的黑色、鮮紅色與芥末黃相互糅合,配合雕塑一般精准的建材,在顔色上依舊引領著潮流。Michael Kors將女士裹進正紅色格紋毯裙和性感的露背開襟羊毛衫,顯得既有溫度又有風度。就連向來愛用黑白兩色的Francisco Costa此次也將西瓜紅和珊瑚紅帶入了設計。
    Diane von Furstenberg本季的主題被賜予一個很美的名字——約會。緊身的連衣裙,柔軟的大號外套——說這些是誘惑一點都不過分。整場秀以一件黑色斜肩的羊毛針織裙爲開場,緊接著各種大膽複雜的色彩組合被呈現。珍珠粉色的長袖上衣被利落地束進波爾多鉛筆裙裏,大紅色的寬腰帶成爲亮色點綴,讓整個造型一分爲二。黃色上衣和玫紅色褲子外裹上了黃綠色的仿羔皮呢外套,就如同調色盤一般美麗。Diane von Furstenberg最少不得的元素當屬印花。但本季的印花卻比往日的有所升華,超現實的旋轉賦予印花無限的生命力。音符、交叉相握的黑白手掌、拼接幾何……各種各樣的元素被應用其中,但一點都不讓人覺得繁瑣和多余,一切都是剛剛好。從飾品設計上也看得出Diane煞費苦心。超現實主義的愛心手袋和熒光色手拿包爲造型整體增添了無限的遐想空間。
    80歲高齡的Oscar de la Renta用一個嬰兒粉和粉藍的系列說明,他的心依舊年輕。縱觀整場發布,青春氣息撲面而來:超短寬裙廓形、粉紅粉藍、秀發上綴滿大塊水晶的蝴蝶結……無不展現著一個上城甜姐的新時代。美中不足的是,那些面料上的寶石印花看上去太過璀璨,散落在尼羅藍真絲羅緞或黑色雙面山羊絨混紡織物上,使本身搶眼的廓形比例黯然失色。
    在Ralph Lauren,從開始一抹明亮的紫紅色注入緞面禮服的設計中,到緊接著黑色與金色的壓軸出現在秀場上,觀衆們十分享受這種另類感覺的沖擊。精美的黃金、鉑金刺繡鑲嵌于黑色禮服上,其龐大的數量幾乎震撼了在場的所有人。盡管如此,這場充斥著濃濃複古風情的發布卻完全不失摩登感。
    Helmut Lang的色彩依舊較爲低調,但束帶夾克上的皮革被染成從未在Nicole和Michael設計中出現過的紅寶石色,顯得鮮亮紮眼。精致剪裁的紅色馬毛背心重複出現在T台上——看來這對夫婦真的很鍾情于紅色。如同岩漿噴發散開狀的印花看似毫無幾何邏輯可言,但依舊富有城市的律動節拍。這對夫妻檔設計師又一次告訴我們,細節之處才最能展露自由隨性的靈魂。
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